Kollaasitaide antaa sinun päästää luovuutesi valloilleen yhdistämällä erilaisia materiaaleja, kuten papereita, kankaita ja esineitä yhdeksi visuaalisesti kiehtovaksi kappaleeksi. Avain syvyyden luomiseen ja kollaasin tekemiseen todella popiksi on kerrostekniikalla - eri elementtien päällekkäisyydellä taidokkaasti päällekkäin. Tämä kattava opas opastaa sinut tasoitusprosessin läpi vaihe vaiheelta, jotta voit luoda moniulotteisen mestariteoksen, joka heijastaa ainutlaatuista taiteellista näkemystäsi.
Vaihe 1: Valitse tukiasemasi
Ennen kerrostamista sinun on valittava täydellinen pohja tai tausta. Tämä alin kerros määrittää yleisilmeen ja tarjoaa pohjan kaikelle muulle päälle lisättävälle tasolle. Valitsemasi pohja voi täydentää, kontrastia tai sulautua muihin materiaaleihin, joita aiot käyttää.
Upea valinta tukikohtaasi on Day and Night -kollaasipaperi. Siinä on kontrastisia vaaleita ja tummia teemoja, jotka luovat näyttävän taustan alusta alkaen. Vaaleat ja tummat elementit tarjoavat jo jonkin verran syvyyttä.
Älä pelkää luoda kontrastia pohjakerroksen ja muiden kollaasikappaleiden välille. Suuret erot väreissä, kuvioissa tai teemassa voivat itse asiassa tehdä lopullisesta taideteoksesta visuaalisesti mielenkiintoisemman. Silmiinpistävä pohja mahdollistaa erottuvien kerrosten rakentamisen päälle.
Pidätpä sitten Day and Night -paperin draamaa tai muuta teksturoitua vaihtoehtoa, valitse meikkivoide, joka kiihottaa luovuuttasi. Tämä tärkeä ensimmäinen kerros yhdistää ja tukee kaikkia huolellisesti lisäämiäsi lisätasoja.
Vaihe 2: Rakenna perustasi
Katsovan taustasarjasi avulla on aika rakentaa ensimmäinen kerros päälle. Tämä luo pohjan kaikille myöhemmin lisäämillesi tekstuureille, väreille ja muodoille.
Käytä tässä pohjakerroksessa suurempia papereita, kuten Anna's Dream Retro -leikekirjapaperia. Nämä ylisuuret vintage-vaikutteiset paperit luovat siistin, mittakaavan taustan, joka sopii täydellisesti tavaroiden kerrostamiseen päälle.
Sinulla on vaihtoehtoja liittääksesi isommat paperit alustaan. Yksinkertainen liimapuikko sopii kevyille papereille. Käytä raskaammille materiaaleille hapotonta liimasuihketta tai kaksipuolisia teippejä, jotka on tehty kollaaseihin ja scrapbookingiin.
Avain kiinnittää nämä isommat palat turvallisesti ja tasoittaa mahdollisia kuplia tai ryppyjä. Tämän sileän pohjan avulla voit helposti levittää lisää kerrosta päälle. Älä pelkää laittaa suurempia papereita päällekkäin tätä kerrosta rakentaessasi.
Rohkeiden, suurikokoisten papereiden, kuten Anna's Dreamin, käyttäminen luo heti visuaalista mielenkiintoa ja syvyyttä. Pidä hauskaa leikkiä eri sijoitteluilla, kun luot tätä tärkeää pohjakerrosta.
Vaihe 3: Lisää tekstuuria ja juonittelua
Tekstuuri on valtavan tehokas katseenvangitsija, dynaamisten kollaasien luomiseen. Kerrostele erilaisia teksturoituja materiaaleja lisätäksesi syvyyttä, tehdäksesi siitä kolmiulotteisen näköisenä ja luodaksesi liikettä.
Käytä Vintage Lace PET -teippiä lisätäksesi herkän pitsitekstuurin pohjakerroksen päälle. Tämä läpinäkyvä, monimutkaisesti kuvioitu teippi voidaan kerrostaa hienovaraisesti tai rohkeasti herkän, mutta huomiota herättävän vaikutelman saavuttamiseksi.
Kun lisäät kuvioituja bittejä, mieti, kuinka ne viihtyvät jo kerrostamiesi materiaalien kanssa. Pitsien, paperin ja kankaan kaltaisten tekstuurien harkittu sekoittaminen tuottaa orgaanisen, yhtenäisen kokonaisilmeen.
Vaihtoehtoisesti voit antaa vintage-pitsin kaltaisen kontrastirakenteen erottua yksinkertaisempaa litteää paperia tai yksiväristä taustaa vasten. Tämä tekee kuvioidusta elementistä keskipisteen.
Ole luova tuotteilla, kuten Vintage Lace Tape, ja rakenna monikerroksisia syvyyttä ja ulottuvuutta sekalaisten tekstuureiden avulla, jotka kiinnittävät katseesi koko kollaasin ympärille.
Vaihe 4: Luo visuaalinen kiinnostus erilaisilla kooilla
Erikokoisten kappaleiden sekoittaminen on avainasemassa mielenkiintoisen ja mittakaavan kerroksellisessa kollaasissa. Älä käytä vain suuria tavaroita.
Time Box Nostalgia Paper sisältää pienempiä vintage-printtejä, joissa on esimerkiksi matkalaukkuja ja vanhoja kameroita. Nämä pienet palaset sopivat täydellisesti kerrostamaan suurempien pohjaelementtien päälle.
Ole luova leikkaamalla tai repimällä pienet printit ainutlaatuisiksi, orgaanisiksi muodoiksi ja siluetteiksi – ei vain neliöiksi ja suorakulmioiksi.
Kerrosta nämä pienemmät Time Box -kappaleet strategisesti isompien elementtien joukkoon siten, että jotkin ovat päällekkäin ja päästävät toisten kurkistamaan läpi sieltä täältä. Tämä vaihteleva koko lisää leikkisää, dynaamista ilmettä.
Pienten printtien nostalginen kuvasto luo myös mukavan tekstuurisen kontrastin tasaisempia paperi- tai kangaspintoja vastaan.
Vaihe 5: Päällekkäisyyden mestari
Päällekkäiset eri elementit ovat salaisuus uskomattoman syvyyden luomiseen ja kollaasi näyttämiseen kolmiulotteiselta. Kerrostelemalla materiaaleja päällekkäin luot silmiinpistävän mittailluusion, joka saa taiteen tuntumaan elävältä.
Classical Binding Vintage Hollow -tarrat sopivat täydellisesti päällekkäisten kerrosten parantamiseen. Niiden koristeelliset, harjakatkoiset mallit mahdollistavat taustavärien ja tekstuurien näkymisen, mikä lisää mahtavaa 3D-tehostetta.
Kun käytät päällekkäisiä tarroja, aseta kontrastisia tarroja toisiaan täydentäviä taustoja vasten parhaan vaikutuksen saavuttamiseksi. Anna elävien papereiden tai tekstiilien kurkistaa avoimien tarrakuvioiden läpi.
Voit myös kerrostaa sidontatarrat osittain päällekkäin saadaksesi orgaanisen, vapaasti virtaavan ilmeen. Päällekkäisyys eri kulmissa lisää visuaalista mielenkiintoa.
Kun olet päällekkäin, pidä yleinen koostumus mielessäsi. Liitä jotkin kappaleet päällekkäin enemmän kuin toiset ohjataksesi katsojien katseita. Käytä päällekkäisyyksiä korostaaksesi painopisteitä ja luodaksesi tasapainoa.
Tällaisten tarrojen tarkoituksellisella päällekkäisyydellä voit muuttaa litteät materiaalit moniulotteiseksi taiteelliseksi mestariteokseksi.
Vaihe 6: Käytä väriä tehokkaasti
Väri tekee kollaasistasi pop. Kontrastivärien tai vaaleiden ja tummien sävyjen vaihteleminen luo eloisia polttopisteitä ja kokonaisvaltaisen yhtenäisen ilmeen.
Brilliant Stars PVC-kehykset sopivat täydellisesti tiettyjen värillisten elementtien kiinnittämiseen. Käytä värikkäitä muovikehyksiä korostaaksesi alueita, joihin haluat kiinnittää katseet. PVC-rakenne erottuu mukavasti papereista.
Käytä kontrastivärejä, kuten sinistä ja oranssia tai punaista ja vihreää, jotta osat erottuvat muista. Täydentävät värit, kuten keltainen ja violetti, luovat myös eloisan, energisen tunnelman.
Jos haluat pehmentää ulkoasua, pidä väriympyrässä vierekkäisiä analogisia värejä, kuten sinisiä ja vihreitä. Vaaleiden ja tummien arvojen sekoittaminen lisää syvyyttä.
Älä pelkää kokeilla odottamattomia, jopa ristiriitaisia väriyhdistelmiä. Joskus dissonanttiset sävyt sulautuvat johonkin uskomattoman kauniiksi.
Käytä rohkeita värejä strategisesti Brilliant Starsin kaltaisten tuotteiden kanssa luodaksesi visuaalisesti upeita, kerrostettuja taideteoksia, jotka kiihottavat.
Vaihe 7: Lisää 3D-elementtejä
Litteät tasot luovat syvyyttä, mutta todellisen 3D-sisällön lisääminen vie sen uudelle tasolle. Esineet, kuten napit, nauhat ja kuivatut kukat, tarjoavat viileitä tekstuureja, jotka ponnaavat esiin.
Wizard Magic PET Stickers on kuvittanut tarrakohtauksia, joita voit käyttää katseenvangittavina 3D-polttopisteinä.Kerro ja kiinnitä nämä kohtaukset päälle alueille, jotka haluat erottua joukosta.
Kun lisäät 3D-efemeroita, kerro niitä eri korkeuksilla ja kulmissa luodaksesi mahtava ulottuvuus. Anna kaarevan nauhan tai kukan kulkea tasaisten elementtien yli ja ylös.
Voit jopa liimata paksumpia 3D-objekteja, kuten painikkeita, paksulla liimakuorella dramaattisesti kohottaaksesi tekstuurin.
Käytä herkkiä 3D-lisäyksiä varten liimoja strategisesti, jotta se ei ole liian painava. Ohut viiva tahmeaa liimaa tai pieniä liimapisteitä mahdollistaa esineiden kiinnittämisen ilman isoja palloja.
Olipa sitten hienovaraisia aksentteja tai rohkeita keskipisteitä, 3D-objektit tuottavat taiteellisia, mittasuhteiltaan häikäiseviä kollaaseja.
Vaihe 8: tasapainota sävellyksesi
Yleisen tasapainoisen koostumuksen säilyttäminen on ratkaisevan tärkeää, kun kerrot eri värejä, tekstuureja, muotoja ja elementtejä. Tasapainon ansiosta silmä liikkuu sujuvasti taideteoksen ympärillä.
Tasapainoon on kaksi pääasiallista lähestymistapaa: symmetrinen ja epäsymmetrinen. Symmetria jakaa visuaalisen painon tasaisesti, kun taas epäsymmetria luo tasapainoa tarkoituksellisten muunnelmien avulla.
Symmetriaa varten rajaa keskuspolttopiste käyttämällä Brilliant Stars Frames . Epäsymmetriaa varten siirrä painotettuja elementtejä harmoniseen mutta monipuoliseen sommitteluun.
Tasapainota eri alueiden "raskaus" jakamalla strategisesti vastakkaisia, rohkeita värejä, tekstuureja tai muotoja kankaasi ympärille. Voit esimerkiksi tasapainottaa tummien elementtien joukon yhdellä suuren kontrastin alueella.
Käytä negatiivisia välilyöntejä (koskemattomia alueita) hengitystilana painotettujen alueiden välillä.
Tasapainon löytäminen vaatii harjoittelua – astu usein taaksepäin ja luota taiteellisiin vaistoihisi. Tutki suunnitteluasi ja tee muutoksia, kunnes se tuntuu oikealta.
Jos harkitset huolellisesti elementtien keskinäistä yhteyttä, voit luoda tasapainoisen, yhtenäisen kollaasin, joka ohjaa katsojan matkaa.
Vaihe 9: Ota negatiivinen tila
Kun rakennat tasoja kollaasiisi, jätä jotkin alueet vapaiksi – nämä negatiiviset tilat antavat katsojan silmät levätä ja estävät taideteosta näyttämästä liian kiireiseltä. Tuotteet, kuten Moonlight Window Stickers antavat sinun leikkiä läpinäkyvyydellä luoden ainutlaatuisia negatiivisia tilaefektejä, joissa taustavärit ja tekstuurit näkyvät läpi. Luo nämä läpinäkyvät tarrat kerroksittain alueen päälle luodaksesi avoimen, hengittävän polttopisteen. Tai käytä niitä koskemattomien alueiden rajaamiseen.
Jaa negatiiviset tilat tarkoituksella kankaalle ottaen huomioon kokonaistasapaino ja virtaus. Liian paljon tyhjää tilaa yhdellä alueella voi näyttää epätasaiselta. Keskellä oleva avoin tila voi tarjota lepopisteen, joka yhdistää kiireisen sommittelun, kun taas reunavälit luovat luonnollisen kehystyksen.
Kun lisäät tasoja, astu aika ajoin taaksepäin ja katso, tarvitsetko lisää negatiivista tilaa puhtaampaan, vähemmän sekaiseen ilmeeseen. Negatiivinen tila estää ylikansoituksen ja on välttämätöntä, jotta kollaasielementeillesi tulee tilaa hengittää.
Vaihe 10: Viimeistely ja säilytys
Kun olet valmis, saatat haluta tiivistää kerroksisen kollaasi suojataksesi sitä pölyltä, haalistumiselta ja kulumiselta ajan myötä. Suosittuja vaihtoehtoja ovat siveltimellä levitettävät polymeeritiivisteet kiiltävään tai mattapintaiseen pintaan, ruiskutettavat tiivisteet yleispinnoitteeseen ja päällevalattava hartsi paksuille 3D-kappaleille.
Ennen kuin käytät tiivisteainetta, testaa se ensin näytteellä varmistaaksesi, ettei se värjää tai muuta materiaalien rakennetta. Levitä vaaleilla, tasaisilla kerroksilla, jolloin kerrosten kuivuminen on mahdollista. Tiivisteet lisäävät UV-suojaa ja estävät kappaleiden irtoamisen.
Sinetöity (tai sinetöimätön) kollaasi voidaan kehystää lasin taakse esillepanoa varten.Tai tutustu johdotus-/ripustusmenetelmiin 3D-taideteosten oikeaan esittelyyn.
Harkitse upeita monikerroksisia luomuksiasi taidenäyttelyihin tai käsityömessuihin! Kunnollinen sinetöinti ja näyttö takaavat, että se näyttää upealta vuosia.
Luo kerroksellinen mestariteossi
Keskeinen kollaasi mahdollistaa taiteellisen äänesi ilmentymisen. Rakenna tekstuureja, värejä ja materiaaleja autenttisella tavalla. Luota vaistoihisi, kun pala tuntuu valmiilta. Käytä kontrasteja ja mittaelementtejä tehokkaasti, mutta anna myös hengityksen tilaa avoimilla negatiivisilla tiloilla. Mikä tärkeintä, nauti palkitsevasta prosessista luoda monikerroksinen, huomiota herättävä mestariteos, joka vangitsee vuosia asianmukaisella säilytyksellä. Anna kerrosten edustaa ainutlaatuisen luovuutesi huippua.
